國內曾掀起熱潮的《你的名字。》，大受好評的《未聞花名》、《龍與虎》，諸多大作的人物設定都出自他之手。

“國家隊”《DARLING in the FRANXX》，田中將賀不僅擔任了人設，還在大佬雲集的原畫陣中擔任作畫監督。

田中將賀修正《DARLING in the FRANXX》的過程


除此之外，田中將賀還是位優秀的原畫師，除了擔任《甲鐵城的卡巴內利》、《蟲師》等動畫的作畫監督之外，《亞人》、《終末的伊澤塔》、《白兔糖》……幾乎每季日本新番動畫我們都能在STAFF表中看見他的名字。甚至有日媒提出，論現在與大眾接觸的最多的日本動畫人是誰，當屬這位田中將賀。

那麼，作為現在廣為人知的動畫人，田中將賀是如何走上日本一線，他又會為現在的動畫創作者提供什麼樣的建議？近日，田中將賀接受了畫集『ILLUSTRATION 2018』的采訪，分享了他

關於角色設計和原畫的經驗與對現在動畫業界環境的看法。這篇干貨滿滿分享你一定不能錯過！


“動畫是靠張數賺錢的工作”

令人意外的是，田中將賀的大學是一個標准的理科學校，但“不務正業”的田中幾乎每天除了畫畫什麼都不干。最後，田中將賀瞞著父母，偷偷從大學退學，去了動畫的專科學校。

為什麼同樣是繪畫，田中沒有選擇插畫或者漫畫，而是進入動畫行業呢？

關於動畫與其他行業的不同，他認為原畫師的工資是取決於畫的張數，而插畫家和漫畫家則是不管畫多少，畫的價值不被承認的話就賺不到錢。到這裡田中老師有點謙虛的說，他認為自己的才能和實力還沒有到能被承認的水平，基於現實，因此選擇了原畫師的工作。


也正是這樣的機制才導致日本原畫師基本工資非常低

雖然本人是這麼說，不過就算是除去為《你的名字》的小說配圖，田中將賀還擔任了多部小說的插畫，這個“沒有價值”的自我評價，就跟大觸自稱不會畫畫一樣，真相信就輸了。

田中將賀的小說插畫

漫改動畫人設該怎麼做？對原作的敬意必不可少


田中將賀分享了自己在《家庭教師HITMAN REBORN!》中第一次擔任角色設計的心得。在與前輩的合作中，田中明白了在動畫中，“畫”不是全部，只是一種表現手段。

與插畫，漫畫不同，動畫人所需要的所謂“畫力”，是要能表現演技和layout需求的技術，動畫人的所謂“個性”是通過這些來表現出來的。因此，田中將賀舍棄了拘泥他一直以來的“畫風”，他認為，

如果被單一風格所束縛的話，自己是無法成為合格的動畫人的。


田中將賀並不是一個有強烈個性表達的“作者”型動畫人，他的思考方式更像一個“職業人士”。田中老師認為，過於執著於個人的特色而讓整個作品質量下降就得不償失了。

像是《家庭教師HITMAN REBORN!》這樣，田中將賀為許多漫畫改的動畫做過角色設定。當被問到為改編動畫作品做人設應該注意什麼時。田中老師回答“應該保持著對原作的敬意進行努力。”

這個觀點是他在做《蟲師》的時，與前輩馬越嘉彥一同工作，從馬越的人設中總結的心得。


馬越嘉彥是一個個人風格較為強烈的動畫人，在原創作品《小魔女doremi》《光之美少女》系列中，馬越的特色總是非常明顯。但馬越的厲害之處不僅於此。在為漫動畫做人物設定時，將馬越做出的人設與原作人設作對比，區別也非常大，但到了實際動畫中，這種違和感又消失了。

田中將賀在研究了馬越的人設之後，得出結論。為漫改動畫做角色設計，重要的不是“像”原作，而是抓住了原作人設的“重點”，去把握原作者究竟在角色設計的什麼地方下了工夫，原作者想讓讀者看到的是什麼樣的畫。所謂的“對原作的敬意”，就是這個意思。


馬越嘉彥在漫改動畫《聖斗士星矢Ω》中的角色設計

在此之上，要將這些原作中的這些重點融入動畫的人設，並且要讓其可以在動畫中動出來，還要付出許多的努力。田中老師認為，假如自己有所謂的“畫風”這種東西的話，那就是在這樣不斷的努力中自然而然的形成的吧。

關於原畫師在“畫”上的“個性”，他認為對於他來說

“個性”是比起有意識的表現來更像是自然而然滲出的東西。不管模仿的是自己多麼喜歡的作品，自己不想畫的線條怎麼都是不會去畫的，如此這般下來，最後會發現什麼才是自己想畫的線條，這就是已經有了自己的個性。


原創動畫的角色設計，也是基於故事的創作

田中將賀第一次為原創動畫做角色設計，就是動畫迷們都很熟悉的《未聞花名》。在這次采訪中，老師也分享了自己對於原創動畫人設的看法。


《未聞花名》人設

在原創動畫做角色設計，也是要以作品需求為前提來做角色設計的，因此在角色設計中要考慮的更多的是故事與角色的性格。因為原創動畫也有這樣一個來自於導演和劇本的原案存在，所以雖說是原創作品，其實工作方式和改編作品並沒有太大差別。在設計《未聞花名》的角色時，他也用到了不少在《REBORN!》《龍與虎》等改編作品中獲得的訣竅。

人設有趣的關鍵是深入作品氛圍

在《你的名字。》和《心靈想要大聲呼喊》兩部動畫電影大火之後，田中將賀的人設被更加廣泛的觀眾所接受。不過田中覺得，《你的名字。》故事本身就受眾廣泛，自己的畫只是按照《你的名字。》所需要的風格方向去畫，而配合動畫的氛圍來做人設本來就是自己的本職工作。他也並沒有打算以這兩部大熱片為契機，將兩部作品的風格認定為“被廣泛接受”的畫風而固定下來。

田中將賀在《你的名字。》上映時畫的賀圖

因為他認為自己並不是厲害到能把握到某種所謂的“所有人都喜歡”的風格的人，他覺得當自己認定某一種畫風是受眾廣泛的畫風，然後照著那個畫風去畫的話，自己就只能畫出無聊的畫了。因此他仍然打算保持自己深入考慮作品氛圍而，畫符合作品的風格的創作方式。


田中將賀對作品的重視不僅體現在認真對待本職工作，他在采訪中說，就算他的工作是作監或者人設，但是為了讓他的畫和作品看起來更好，他也會考慮許多演出方面的事。“作為原畫師，我只要完成自己的工作就好。”這種想法是不能有的，只要能讓作品更好，他也經常去參與本職以外的工作。

像在《未聞花名》中這樣身兼數職，對於田中將賀來說是“家常便飯”

“國家隊”的人設心得——主角的設計要特征明顯

最近，集結了眾多一流日本動畫人的新番《DARLING in the FRANXX》廣受關注。在這部動畫，田中將賀擔任了重要的角色設計和作畫監督的職位。

制作陣容華麗的《DARLING in the FRANXX》

關於《DARLING in the FRANXX》》這部作品的人設。田中將賀分享了他的思路，

在主角的角色設計中最重要的是眼睛和發型等，一眼就能認出來的輪廓。然後，要仔細咀嚼主角的性格，那些支撐角色精神的主心骨等角色內在的部分，然後用心將這些內在在角色形象上表現出來。


田中將賀在《DitF》的人設中標注男主角在故事中位置更接近女主角因此人設突出中性感，這是不是一種劇透呢？

另外，根據作品內部的人物關系，將主角對立面的角色在形象上也做出有對比感的設計，在視覺上就將這種角色關系的印象深入人心。


比如說女主角002和女二號015，兩個人性格上的對比和感情上的的對立從形象上一目了然。

無紙作畫的好與壞

對於現在數碼繪畫的廣泛使用，田中將賀也發表了自己的意見，他說由於自己開始工作的時候還是紙上繪畫的年代，因此他基本沒有“擴大·縮小”“撤銷·重做”等這些數碼時代可以不斷修改重做的概念。為了控制畫的大小，紙上作畫經常要從腳或者人體中間的肚臍開始畫起，但是數碼作畫的話，極端的說，最開始只畫臉也沒什麼問題。


雖說這種畫法是好是壞因人而定，但田中老師認為，自己也要跟上不斷變化的時代和環境，這樣才能跟數碼繪畫時代的同行們競爭。

一直很傳統的日本動畫業界最近也漸漸接受數碼作畫了

田中將賀剛入行的時候，受到了前輩“盡量做到中庸”的建議，直到現在，田中老師也堅持著保持中庸。大部分畫畫的人，不都希望能進步，能有更多的人喜歡自己的畫嗎？田中將賀認為，假如想讓自己的畫風被更多人接受，

就要去想著當下一般流行的風格是什麼，去思考自己的畫在客觀上被如何看待，這個過程也是一種挑戰。


正是因為沒有作為前輩和上級的“架子”，努力接受新事物和新風格，或許這才是田中將賀能夠一直留在動畫創作團隊的一線，並且被越來越多的觀眾接受的秘訣。


許多動畫人單單因為喜歡動畫而入行，但很多沒辦法做長，最後，關於“愛好”和“工作”田中老師也分享了自己的思考。

剛開始進行動畫相關的工作，周圍許多同事都在抱怨嚴格的動畫檢查工作太無聊了。但是田中卻樂在其中，他倒不是喜歡這個工作才去做這個工作，而是在不斷地摸索新技術中找到樂趣，喜歡上這個工作，他認為正因為自己喜歡工作本身，自己才能堅持做下來。他認為認識到自己手上工作的本質，以及探求這個本質的努力，對於動畫人來說非常重要。