花燈

2018年的淘寶造物節上,路過非遺“文市”時,

馬雲被一組作品吸引住了目光,目不轉睛地盯了半餉都挪不開腳步:

這些魚燈看起來很獨特啊!

旁邊的工作人員忙提醒:這些可不是普通的魚燈,都是紙雕作品。

他不禁感嘆到:誰說中國製造沒有希望,只是因為創意不夠。

誰說現在的年輕人不努力,他們的作品讓人看到未來的希望。

能讓馬雲發出這樣的感慨,還親自發微博的這組作品,

出自於這位85後的姑娘:現居廣州的紙雕師溫秋雯之手。

與傳統大紅大紫的魚燈不同,她的魚燈選用粉色色調,清新夢幻,美輪美奐。

在這片靜謐剔透的世界裡,不經意間又有幾分神秘和輕柔。

她的花燈作品看似普通,在光影的配合之下便煥發活力動感,

置身之中的帶入感讓人拍案叫絕。

“美的一發不可收拾。”

“看照片時就覺得不可思議,親眼看到時更加震撼。”

“很牛的創意,讓傳統變得更有活力了。”

如果現場近距離看到這些萌物,誰捨得徑直走開不拍照呢?

《QQ新春遊園會-年味匠人館》劇照

溫秋雯1987年出生於貴州。

小時候的溫秋雯,只要一有空就往奶奶家跑,僅僅因為奶奶家有本可以做剪紙手工的書。

沉迷於手工的溫秋雯,那個時候還不知道,她的小心思早就被溫媽媽看在眼裡。

在家玩耍鬧騰,拿出手工工具;看電視看太久,拿出手工紙......

只要面對這些,小秋雯就會瞬間變得安靜,不打擾的話可以乖乖地自己玩一下午。

這個妙招,溫媽媽可謂是屢試不爽。

到了初中,溫秋雯的手工特長被老師發現,於是她便成為了航模班的一員。

做手工、計算、建模,樂不思疲。

他們的建模還參加過比賽,拿到一等獎的好成績。

因為對藝術的摯愛,她考取了華南師範大學油畫專業。

在這個開放自由的象牙塔,她腦子裡對自己和生活充滿了各式各樣的想像和創意。

當她滿心欣喜地向老師分享自己的想法,老師的話卻給了她當頭一棒:

“你的想法很有創意,但你的油畫沒辦法幫你實現這些。”

她有著滿腦子的奇思妙想,只是想通過簡單的形式,表達自己內心對於創作的騷動,

卻沒想到在專業裡遇到瓶頸。

理想與現實的衝突,常常會讓人措手不及、迷失方向,

但是不要著急,心中的熱愛會讓人認清自己。

有時候選擇理想,並不是因為喜歡冒險,

而是不願意以後的某個瞬間,因為之前的選擇而後悔。

因為喜歡看電影,溫秋雯在大學專門為情侶拍攝電影海報主題的照片,

還別說,她做得有模有樣。

有個服裝設計專業的朋友看到​​她的作品後,主動聯繫到她,

簡單交流後兩人一拍即合,閒餘時間就共同做些小場景,搞點小創作,

她與紙雕的不解之緣也就此開始。

這個古靈精怪的姑娘,在這裡盡可能地釋放自己的熱情和創意。

便宜又容易處理的紙,便成為她的想像與表達之間的載體。

畢業後的5年裡,她在不同領域擔任美術指導。

這段時間,不僅積累了豐富的工作經驗,還拓展了自己的人脈。

她的作品也得到了業界人士的認可,不僅被邀請展出,

還登上過《時尚cosmo》《週末畫報》《精品生活》《coco薇》等知名時尚雜誌。

因為工作的性質,作品在創作過程中摻雜了太多意見,

她不得不放棄自己的創意想法,將自己的“孩子”一次次整容成符合要求的模樣,

這是溫秋雯最為心痛的。

她在這份工作中,獲得金錢、經驗、良師益友,

卻感覺少了種完全釋放自我的成就感和認同感

“賺了錢,卻慢慢失去自己,這樣的生活是自己想要的嗎?”

為了能有更多時間專心於自己創作,

溫秋雯在一次深思熟慮後選擇辭職,將場景設計的工作轉為兼職。

因為之前在業界的口碑,讓她為了追逐理想少了一些後顧之憂。

2014年,她創辦了自己的工作室--毛胚紙雕工作室,回歸零點,一切隨心而動重新出發。

每一次的選擇,都是一次取捨。

選擇了那種活法,就要捨棄這種活法帶來的安逸穩定,

同時也要清楚將面臨什麼挑戰,需要承受什麼壓力。

世上本沒有兩全其美的事。

《二分之一show》就是辭職之後她的第一個作品,

這個作品是她為了一個展出專門設計的。

為了能按時完成這個作品,她每天從早上9點做到晚上9點,

忙了2個月才將這個作品完成。

這是一件大型全手工紙雕,從上到下沒有一個骨架,完全靠紙的力度支撐。

這就需要周密的計算、精密的切割,以及毫無誤差的搭建。

這個耐人尋味的作品,卻對她意義非凡。

因為紙雕中的每個細節、每個設定,沒有摻雜任何人的意見,

完完全全是按照自己的想法創造出來的。

之後,她也開始嘗試不同形式的紙雕。

2016年溫秋雯為了完成客戶的雞頭紙雕,在佛山花燈廠定製了骨架。

沒想到那位老闆很欣賞她的作品,於是把幾隻剩餘的獅子花燈送給了她。

一路坎坎坷坷,好不容易將這幾隻獅子從佛山運回廣州,

卻發現它們體積過於龐大,工作室竟容納不下。

輾轉幾處,才找到一個朋友的工作室,

最後,她還不得不忍痛割愛,將獅子砍去一半才搬進去。

之後她便開始了對獅子花燈的大改造。

每隻獅子需要兩千張左右的紙片,紙片要根據位置的不同剪成不同大小、

各樣的造型,黏貼、定型,聽起來很簡單的操作,一頭獅子也要花費一個月時間。

所以迄今為止,她一共只完成了4隻紙雕獅子,還取了一個特別夢幻的名字--《少女南獅》。

少女南獅1號,是隻2m*2m*2m先後參加過奇點藝術節、廣州大學生藝術博覽會的萌獅子。

少女南獅2號,曾為了淘寶造物節的官方宣傳片,獻出了自己的處女秀。

少女南獅3號,有著2.5m*2.5m的體格,是其中最有度量的一隻。

從別有心裁的小門進入獅身,裡面是一座花園,光景別有洞天。

少女南獅4號,擁有著獅子的整個身形,

延續著整個系列的少女清新,造型靈動,創意十足。

除了一些博覽會、藝術節,你可能還會在某個商場裡偶遇到它們。

其中,她的少女南獅3號,以8萬元(人民幣)的價格被一位私人收藏家,

收藏在梅州的“現藝術館”裡。

除了這些,她還用一張張平凡無奇的白紙,演繹出一個個夢境。

展翅飛翔的小鳥,高傲挺拔的火烈鳥,憨厚可掬的大熊......

她甚至還伸向了存在於神話故事裡的神獸,世界上已經或者瀕臨滅絕的動物。

每一次的造物,都讓她重新認識一次世界。

翻閱資料、觀察圖片,仔細揣摩每隻動物毛羽的細節,

每次做完一個作品,她都會感嘆大自然的神奇。

生活賦予她靈感,創造出藝術的獨特美感,藝術又反饋給生活無限樂趣。

創作之前,溫秋雯一般都沒有草圖,

她將自己想要表達的畫面,在腦中呈現後才動手實施。

當作品完成後,她也不會為作品做任何註釋。

她說,要為人們創造了一個“造夢空間”,任由大家發揮無限的想像。

《QQ新春遊園會-年味匠人館》劇照

所有人都讚嘆她作品的驚艷,但她為了展覽的順利展出,

熬夜剪紙、貼紙的艱辛卻鮮為人知。

每年悶熱的夏季,大家都貪戀一場大雨之後的清涼。

但對於溫秋雯來說,下雨就是場災難。

紙不防水容易潮,在雨中跑著轉移紙雕,成為了溫秋雯的常態。

在沒有靈感時,她也會焦慮。

當身邊人常常抱怨:“壓力好大,我不工作了,我要回家追逐我的夢想。”

她總是會說,你肯定沒想過創造不出東西之前,壓力更大。

世人看到的是作品,但創造過程中的艱辛,或許也只有溫秋雯才能真正體會。

成人世界裡沒有容易一說,

但選擇自己的熱愛並將它做到極致,美好終會在未來與你不期而遇。

溫秋雯說,當燈亮起來的時候,

就好像夢想和未來被照亮,之前所有的疲憊和辛苦便也消失殆盡。

與此同時,溫秋雯的作品,也受到很多傳統手藝人的關注。

看到溫秋雯的作品後,不少人就將她稱為“非遺傳人”。

對於這個稱謂,溫秋雯卻百般推辭,不肯接受。

南獅和大良魚燈的工藝是寶貴的非物質文化遺產。

她認為自己只是基於傳統骨架,創造出了自己的風格,沒想到會有這麼多人喜歡。

但對於博大精深的傳統工藝,自己還有很長的路要摸索前進。

對於溫秋雯進行的花燈改造,也引起一些人的不滿:

傳承,應該是將每個工藝細節一一複製,這麼改造完全沒了原來的模樣。

對於這個觀點,很喜歡一位網友的解答:

不管是集體還是個人,能夠延續下來的,都算是我們的財富,

我們要踩在巨人的肩膀上,不斷地前進。

對於文化傳承,除技藝,更重要還有精神的傳承。

傳承和創新本就不是相互獨立,在不斷前進的歷史車輪裡,每個時代都有不同的審美,

或許在一百年之後,這種創新也會被認為是一種時代印記。

創作過程並非一蹴而就,它是不斷自我懷疑、不斷重複的過程。

世上也永遠都不缺有想法的人,但最後成功的都是行動起來的人。

願每個人心裡都有一盞燈,燈亮了,遠方的路也亮了。

來源來自toutiao