相信有很多資深動漫迷已經是閱片無數的老司機了。而相對於很多看起來已經套路化的作品，總有一些優秀的動畫能夠帶給我們眼前一亮的感覺，從而對整個動畫業界都起到變革的作用。那麼到底有哪些作品符合這個標準呢？近日，有日本網友展開了討論。
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從目前來看，大家覺得有哪些動畫是對業界帶來了變革的呢？我個人認為：《幸運星》讓業界意識到了聖地巡禮的重要性；《AIR》是在作畫以及色彩方面的革新；《攻殼機動隊》體現出了動畫的深度，讓動畫也可以憑藉硬派的劇情諷刺社會；《緣之空》算是突破了電視播出動畫的底線；《迷家》則以眾籌的方式得到了大家的關注。另外當然不能忘記的就是《新世紀福音戰士》了，正是因為它的存在，才給後來很多作品的製作造成了影響。
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題主提到《緣之空》或者《迷家》就算了吧，畢竟沒有真正意義上改變業界的運作模式。但《幸運星》確實很重要啊，不光是讓一般社會認識到了動漫的價值，同時也影響到了後來的日常係作品創作呢。而既然提到《幸運星》，也不能忘記《涼宮春日的憂鬱》的吧？這部作品誕生之後，讓人看到了輕小說改編動畫所存在的可能性。另外接下來也有大量的作品開始以“學校裡很有個性的社團”作為主題，而類似的作品直到今天都依然存在呢。
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既然談到“變革”，那麼就無法忽視《機動戰士高達》了吧？正是因為這部作品的存在，才讓人體會到了機戰的樂趣，哪怕是《新世紀福音戰士》都不能擺脫它的影響。只可惜最近幾年機戰片的質量下滑太嚴重，所以說才會被大家所忽視呢。另外我覺得比起《幸運星》，《輕音少女》才算是真正開創了日常系熱潮的作品吧。畢竟後來的日常係作品幾乎都是這種幾個女孩子成立一個主要是喝茶聊天的社團，然後每天開開心心地享受生活。而《幸運星》當中更多強調的是吐槽跟宅文化，和如今的日常係作品相比還是有很大差別的。
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我倒是覺得《精靈寶可夢》屬於創時代的作品呢。在它之前，貌似沒有將游戲如此成功地改編為動畫的案例吧？而且這樣的作品還一播就是20年的時間，達到了國民級的程度。其他的遊戲改編作品即便在小眾群體裡有著影響力，可是放到全社會就沒什麼存在感了呢。
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討論這個問題怎麼能忽視《龍珠》呢？無論是原作漫畫還是動畫，都對業界造成了極大的震撼啊。在《龍珠》之前，人們對何謂“王道少年漫畫”總是有著不同的看法，但《龍珠》徹底奠定了“友情、努力、勝利”的主旋律，現在只要是王道漫畫，基本都不能擺脫《龍珠》的痕跡。尤其是《航海王》在各方面都像是《龍珠》的海賊版一樣。很難想像如果說鳥山明當年沒有創作這部作品的話，那麼我們現在看到的動漫會不會完全不同了呢？
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6樓說到了《涼宮春日的憂鬱》，可實際上你忽視了這部作品其他的意義哦。首先，這是罕見地由作品聲優來負責主題曲、片尾曲演唱的歌曲，而現在這樣的情況已經變得非常普遍了；其次，在片尾曲當中使用跳舞的方式來吸引眼球，結果大大改變了很多人對宅文化的看法；另外，《涼宮》還推出了《涼宮春日的激奏》，對今後的聲優見面會影響很大；還有，將作品裡面的要素作為製作委員會名稱的，應該也是《涼宮》先開始的吧？總之，這部作品可以稱得上是21世紀日本最偉大的動畫，沒有它的話，業界根本不是今天這樣子。
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我認為對業界改變最大的還是《輕音少女》。通過這部作品，很多人意識到原來深夜檔作品也可以結合現實生活，並且創造極大的價值。如今很多的周邊產業就是因為這部作品而起步的。另外聲優大規模開演唱會啦、推出CD啦、歌手出道啦等企劃，也都跟它密不可分哦。
