最近一段時間，有日本媒體針對活躍在業界的大佬們展開了一系列的訪談。大佬眼中的業界形勢往往跟我們普通動漫迷所理解的不盡相同，而且他們也能夠敏銳地把握商機，從而創作出更好的作品。近日，角川的田村淳一製作人就接受了採訪。（有節選）


Q：回顧2017年，田村先生覺得對您而言是怎樣的一年呢？

A：可能我每年都會說，這是讓我覺得動畫製作人手不足的一年，也許在2018年之後還會變得更加嚴峻。在2016年的時候，其實情況就已經很突出了，但2017年製作週期跟製作公司的能力方面，都遭遇到了很大的考驗。

Q：田村先生是角川動畫部門企劃第一科的資深人士了，所以說您自己也會參與作品製作，並且將現場的製作人統合起來呢。如此一來，您才會切身感受到人手不足的問題。

A：相信觀眾們也應該都已經感受到了，現在動畫的數量特別多。而在這樣的狀況下，製作公司雖然也增多了，但實際負責製作的人數卻並沒有增多。只不過大家關注的都是動畫本身，因此還是有不少公司願意去推出新作，並且企劃也有所增加。另一方面，我覺得現在包括動畫師的數量在內，能夠製作動畫的資源卻變得越來越嚴峻了。我自己是直面作品創作的，例如說我們的作品也許劇本跟分鏡都搞定了，但是動畫公司之前的作品還沒弄完，於是乎我們的作品就排不上號。這樣一來，日程就會一點點被延遲，以至於沒辦法進行控制。而且這並不是只有我才會遇到的問題呢。就在我過來接受采訪之前，還跟宣傳方面的人在討論這個問題呢。2017年真的是讓我痛切感悟這一點的一年啊。

Q：此前第二科的田中翔製作人也跟我們聊過，他提到在碟片不好賣的情況下，角川的作品推出了劇場先行上映等形式，可以說做了很多嘗試呢。

A：從商業角度來說，從前年開始到去年，我們製作的作品都還不錯，並且在TV動畫播出之後，也能夠推出劇場版。田中所在的第二科負責了《NO GAME NO LIFE遊戲人生》，而我們第一科負責的就是《魔法少女伊莉雅》了。多虧大家的福，這些作品都得到了不錯的評價。從這種意義來說，也算是我們對得起大家的期待了。

關於碟片銷量下滑這一點，恐怕哪裡都會有這種感覺。就在前些年，我去了新加坡的C3AFA，感覺海外對日本動畫的需求已經比較穩定了。跟90年代那種“接下來是日本動畫的時代了”不同，因為網絡播出的關係，海外的觀眾給予了非常多積極的回應。而今後我們也必須努力讓日本動畫被各個國家的人看到才行。

Q：田村先生覺得在最近10年來，動畫業界產生了怎樣的變化呢？

A：要說到最近10年左右的變化，那麼應該還是製作的數量大大增長了。先不提我們本身就是製作者，實際上伴隨著作品數量增多，可以選擇的範圍也就變得更廣了。在這種情況下，我們必須更加在意媒體那邊的信息。我之前做媒體的時候，還是以紙媒為主的。現在雖然紙媒依然非常努力，但考慮到社交平台的互動性，網絡媒體還是要更勝一籌。很明顯，從“傳遞信息”的角度來說，網絡已經唱主角了，我們也必須進行靈活使用才行。至於紙媒方面，我們要考慮的就是將版權繪弄得更加漂亮，增強紙質所擁有的魅力。


Q：在第一科當中，請問田村先生是按照什麼基準來挑選企劃的呢？感覺一般都是出版社會提供相關企劃？

A：正如您所說。我們基本上是以舊的角川書店係為核心的動畫團隊，為此首先要考慮的就是跟包括Media Factory、電擊文庫的ASCII Media Works、enterbrain等相關的角川出版物進行聯動。這其中，角川的輕小說、漫畫比較有優勢。另外在推出“成為輕小說家吧”係作品實體書方面也表現得不錯。為此我們平時也會跟各個編輯部進行溝通，這一點很重要。編輯們如果提出“希望這部作品能大賣”“這部作品有搞頭”的話，我們當然會採納意見。另外如果一些作品已經取得了不錯的成績，那麼也要立刻進行分析，進行視頻化的聯動才行。畢竟是自家的東西，因此可以比其他機構更早一步獲得信息。至於挑選企劃的方式，一方面是您剛才提到的那樣，一方面就是我們也會挑選一些可能今後會變得暢銷的題材。每個製作人都在負責這些事情。

Q：而就如田村先生負責的《快盜天使雙胞胎》那樣，自家的出版物也會推出動畫呢。

A：只要負責作品的製作人有製作的念頭，並且能夠很好控制製作週期的話，那麼不光是我們自家的作品，各種作品都可以去做。

Q：我個人有一點非常在意的地方，似乎角川方面總是會定期推出一些被譽為“紳士向”的福利作品呢。

A：是的（笑）。

Q：像是在《魔裝學園H×H》當中，有很多不能在電視上播出的鏡頭，為此還得進行各種處理。那麼是不是意味著有些製作人對這方面的工作特別熱心呢？

A：我自己也想定期做出那種福利作品的（笑）。剛才不是也提到碟片賣不好的問題嗎？而這類的作品往往表現還是比較強勢的。關於海外評價方面，有時候我會覺得會不會有點過激了，如果大家不喜歡怎麼辦。但是意外地發現評價還都是挺不錯的。現在我們在嘗試很多的路線，例如說“成為輕小說家吧”系的那種異世界冒險、科幻題材等等。而福利作品既然得到了大家的期待，那麼每年做1部的樣子還是可以的吧。

Q：或許這就是日本動畫才能表現出來的特點之一呢。

A：是啊。有很多如果是真人版會顯得比較過激、無法實現的企劃，利用動畫的形式，我們也能跟導演一邊協商一邊來創作了。像是《魔裝學園H×H》這樣的作品，我們會嘗試到底能夠做到怎樣的地步。這也是一個課題呢。另外我們會在畫面當中伸出機器人的手、加入齒輪，總之會一邊商量著，一邊去做的（笑）。

Q：那麼暫時先不提您的作品。在2017年當中，有哪些其他動畫給您比較深刻的印象嗎？

A：如果從我個人的喜好來說，通過《Re：CREATORS》可以感受到企劃團隊的強大。這部作品是原創動畫，而且是半年番，內容方面又將創作和現實結合在了一起，而且製作得也非常不錯，我覺得非常有趣。另外就是3DCG製作的《寶石之國》，做得太漂亮了，而《正確的卡多》也是如此。感覺用3DCG製作科幻風格的作品會特別有趣，也很有搞頭。

Q：那麼請談談您對今年的展望吧。

A：我最初提到的動畫製作資源的問題，接下來會變得更加嚴峻。為此整個業界也應該開始考慮到底如何改變結構了。當必須認真面對問題的時刻到來之後，我也會跟其他公司的人進行溝通。這個問題不僅僅會出現在2018年，今後也將持續下去。

Q：就如您最初提到的那樣，如果說其他公司的作品誤了工期，那麼田村先生的作品也會受到影響呢。

A：我已經覺得矛盾變得越來越突出了，因此必須由整個業界來思考問題才行。這是我一直擁有的危機感。談到我們公司的作品，今年大家都非常期待《命運石之門0》以及《全金屬狂潮》這兩部作品。其他也會包含一些題材獨特的作品，如果說能夠讓大家樂在其中就好了。面對現在的動畫，我們也不知道大家到底想看什麼，覺得什麼有趣了呢。開播之前人們的評價，很少跟之後的評價對應起來啊。不過反過來說，也有一種不知道什麼能行得通的趣味性。除了我剛才提到的兩部大作之外，我們也會準備有趣的作品、帥氣的作品、福利的作品，在各個類型上進行嘗試。


Q：1月就將開始播出《BEATLESS》了。這也是田村先生自己擔任製作人的作品，對此也請談談看法吧。

A：這部作品是由水島精二導演負責，之前製作過《艦隊收藏》的diomedéa來製作的作品。原作題材比較難懂，因此也是進行了一種挑戰呢。這是一部非常嚴肅的科幻作品，主題也很沉重，那麼到底該如何將其變成易懂的動畫呢？以導演為首的全體現場工作人員都在煞費苦心地努力。故事講述的是AI跟男孩子之間的愛情故事，我們也採用了更方便觀眾觀看的畫風。通常科幻作品除了能夠讓科幻迷產生興趣之外，往往很難吸引其他人關注。但我也希望大家能夠看看到底這部作品能夠帶來怎樣的娛樂性劇情。