當我們在看過一部動畫的原作漫畫後，再來看這部動畫時，總會覺得不盡如人意，又時甚至會覺得差距很大。而產生的這種感覺的原因，很大程度上，是由於兩種作品媒介本質的屬性上的差異，與觀眾心理預期的落差。
首先，我們再閱讀一部漫畫時，節奏更自由，翻得快、翻得慢，既可以憑自己喜好，也可以依照自己對漫畫的理解，或漫畫作者通過漫畫劇情的緊張程度對節奏的調節，可以說有著很大的調節空間，以適應讀者的最佳觀看體驗。然而動畫中時間是固定的，眾口難調，總有人喜歡這樣的節奏，而另一些人喜歡另一種節奏。更極端點，遇上改編動畫即將追上漫畫劇情，動畫製作方有意拖延節奏，導致觀看效果的進一步降低。
其次，漫畫與動畫畢竟是兩種不同的媒介，就像世界上沒有兩種能夠完全翻譯而完全沒有信息損失的語言，這兩種介質在轉換的過程中，不可避免地會產生某種程度的“異化”。動畫改編，既有可能補充了漫畫中沒有的畫面，也有可能刪去了原作中的某些劇情乃至角色。漫畫中角色的形象，也不可能完美地“復刻”到動畫中。而對於已經接觸過原作漫畫的觀眾來說，這種改動有時錦上添花，而更多時候卻是令人失望的。原作粉對這類改編往往特別敏感，因為動畫製作組的各種“魔改”在他們眼裡會降低作品的魅力，會“毀了”這部作品。
其實各方面的因素共同匯集起來，漫畫原作讀者看改編動畫覺得不滿意都可以歸結為一種“失望”的心理在作祟。看漫畫時，我們可能腦補了BGM，角色說話時，我們可能腦補自己認為合適的聲優的聲音，在若干畫面之間的切換，我們也可能會在腦內想像了不同的轉場形式。這一系列想像，往往與最終動畫製作方改編後的作品的實際呈現效果，存在著很大不同，我們，然而這些想像，往往來自我們自主的選擇，是沒一個讀者心中的“最佳形式” 。最終動畫的實際呈現形式與我們的想像差異越大，我們對改編動畫的“失望”也就越大。
俗話說“期望越大，失望也越大”，我們在看改編動畫作品時，以對待全新作品的態度對待，也許更好。
