今年3月，數字藝術家 Beeple 的一件 NFT 藝術作品在佳士得 (Christie’s) 拍出6900萬美元高價，這是佳士得首次上拍純數字加密作品。而早在2019年5月，美國3D虛擬時裝公司 The Fabricant 就已經在以太坊大會（Ethereum conference）上拍賣過一件 NFT 高定服裝。
註：NFT（Non-Fungible Token），即非同質化代幣，也稱加密藝術或數字收藏品，指用存儲在區塊鏈上的數據單元加密和標記數字資產，目前多用於數字藝術領域，如數字圖像、數字模型、音頻或視頻等。
當時區塊鏈雲養貓遊戲 CryptoKitties 的開發者找到 The Fabricant，希望設計一件可以在區塊鏈上交易的衣服。他們邀請數字藝術家 Johanna Jaskowska 擔任模特，The Fabricant 利用2D服裝裁剪軟體和3D設計軟體，加上強大的電影渲染工具，在照片上合成了一件逼真且超現實的高級定製服裝 —— 彩虹裙（Iridescence Dress）。
這件衣服只以數字形式存在，但它確實經過了與真實服裝一樣的剪裁和設計過程，理論上是可以被生產出來的，但呈現的材質質感是真實服裝面料無法達到的。
彩虹裙在以太坊大會上的拍賣成交價高達 9500美元，對於當時尚未形成規模的數字時裝市場來說，這是一大筆錢。The Fabricant 的傳播主管 Michaela Larosse 說，9500美元的售價「與今天 NFT 藝術品的天價拍賣額相比微不足道，但在當時卻是非同尋常的。」 《福布斯》（Forbes）稱 The Fabricant 的彩虹裙是「世界上第一件純數字的、只存在於區塊鏈上的服裝」。
彩虹裙 Iridescence Dress
「永遠不會以實際形式存在」
The Fabricant 以彩虹裙開創了「數字時尚」的先例，此後這一新興市場一直在增長，美國的 Tribute 和北歐的 Carlings 也是市場參與者之一。
Tribute 在 Instagram 上提供各種款式的「虛擬服裝」，喜歡這些衣服的顧客可以把自己的照片發給 Tribute，Tribute 會將獨家款式合成到照片上，再發回給顧客。合成照片用到了添加陰影、渲染等技術，需要3到5個小時。Tribute 創始人 Gala Marija Vrbanic 表示，技術正在發展，「人們今後可以立即擁有這種類型的衣服。」
Gala Marija Vrbanic 認為「數字時尚」是一個創意機會，讓人們能夠穿上地球上永遠不可能存在的衣服，它是在 Instagram 吸引眼球的利器。「我們添加了一些在現實世界中不可能出現的新事物，比如新材料。根據物理定律，這些效果在現實世界中是無法實現的。」
成立於1980年的牛仔服飾零售商 Carlings 從2018年開始製作虛擬服裝。該公司官網上介紹了一個可以添加虛擬圖案的T恤系列「Last Statement」，顧客可以通過 Instagram 和 Facebook，在純白的T恤上添加不同的圖案，然後發布穿搭照片。Last Statement 的賣點是「購買一件T恤，擁有100種款式。」
Tribute
Carlings 的 Last Statement系列
The Fabricant 的 Michaela Larosse 解釋說，並不是所有的數字時尚產品都是 NFT，但它們確實有一些共同之處，它們只存在於虛擬的網絡空間。
The Fabricant 將「數字時尚」定義為「數字世界的一項交叉學科，包括了遊戲和加密藝術（crypto art）。我們的數字時裝作品永遠不會以實際形式存在，它只是數據和想像力的結合。」
在宣傳營銷中，The Fabricant 、Tribute 和 Carlings 都將自己定義為支持可持續發展的時尚品牌，它們不生產實際的產品，不需要工廠、運輸、包裝，因此不涉及任何傳統時尚行業相關的污染行為。
Tribute 的 Gala Marija Vrbanic 說：「我們真的相信這將會塑造時尚的未來，這種方式是完全零浪費的。」他說，花29美元買一件現實世界中不存在的衣服似乎有些過分，但這比用世界上有限的資源去創造一件真實的新衣服，浪費得更少。「再過幾年，一切都將數字化。」
從100美元的街頭服飾，到9500美元的高定
Tribute 的虛擬街頭服飾單價很少超過100美元。它的每種款式只提供一定數量，一旦下架就不再供應了。比如它提供100件29美元就能買到的帶有綠色鑲邊的黑色外套，只提供3件699美元的蕾絲加乳膠質感的上衣。它會在網站上列出了每種款式會提供多少件作品。
Tribute 的運作模式受到了《模擬人生》（Sims）和《俠盜獵車手》（Grand Theft Auto）等電子遊戲的啟發。Gala Marija Vrbanic 說：「給角色穿衣打扮，是這些遊戲中最有趣的部分。」
The Fabricant 則專注於高價的定製服裝。Michaela Larosse 解釋說，公司聘請了受過傳統訓練的時裝設計師，他們在「數字工作室」工作，設計、製作和編碼每一件服裝。The Fabricant 的業務分為兩部分：時尚品牌業務（自主設計服裝，如前文提到的彩虹裙）；以及像「中介服務商」一樣運作的品牌合作部門。
作為一家「中介服務商」，The Fabricant 為 Under Armour、Tommy Hilfiger 等運動和時尚品牌出品的服裝製作了3D模型，以減少服裝和樣品在總部和工廠之間來回運送導致的碳足跡。它與鞋履品牌 Buffalo Londo 合作，將其標誌性的運動鞋改裝成了一雙燃燒著火焰的數字版運動鞋，可供用戶在手機上互動。
The Fabricant 還與模特兼企業家 Karlie Kloss 的個人項目「Kode With Klossy」區塊鏈競賽合作，幫助拍賣年輕設計師的數字夾克作品。The Fabricant 的合作對象還包括：Puma、Napapijri、Aape、Digital Denim、I.T、Deep、Ditital Embroidery 等。
The Fabricant ×Buffalo Londo
數字時尚不再遙遠
傳統品牌也在進軍數字時尚領域。比如今年3月，Gucci 與白俄羅斯時尚科技公司 Wanna 合作，為該品牌的運動鞋推出了數字版本，售價12美元。Wanna 還為包括 Gucci、Reebok 在內的時尚品牌開發虛擬現實（AR）試穿功能（詳見《華麗志》報導：與科技創業公司合作，Gucci 品牌應用程式新增 AR虛擬試鞋功能）。
虛擬時尚影響力者 Lil Miquela 、Imma Gram 等角色的出現，也是數字時尚行業興起的例證。 Lil Miquela 是當前最具影響力的虛擬影響力者，在 Instagram 上擁有300萬粉絲，合作對象包括 Fendi、Off-White和 Prada 等。（關於時尚虛擬人物，《華麗志》旗下的「華麗智庫」去年曾發布全景式的研究成果—— 「全球時尚虛擬人物研究報告」，歡迎下載（連結）。）
雖然目前數字時尚的市場規模尚難以界定，但 The Fabricant 對該行業的未來充滿希望，包括設計類似於遊戲「皮膚」的服裝，打破實體時裝和虛擬時裝的界限。事實上，遊戲 「皮膚」(數字服裝和形象) 的概念早已成為遊戲世界的一種規範，奢侈品牌們也已經開始進入這一領域，比如 Burberry 推出了一款小遊戲 B Surf，玩家可以用 TB Monogram 系列來裝扮 B Surf 中的遊戲角色。
Michaela Larosse 解釋說：「對於圈外人來說，虛擬服裝是一個很難接受的概念。」但已經有很多影響力者和網絡名人在 Instagram、Snapchat 和 TikTok 等數字平台上銷售真實的服裝，或許數字時尚的未來不會太遙遠。
近期，The Fabricant 與英國時尚購物搜索平台 Lyst 合作發布了一份最新報告，探究了時尚界的最新前沿科技，以及數字化是如何顛覆時尚行業的。（詳見《華麗志》報導：深度｜「虛擬時裝」將是明天的街頭時尚嗎？《2021數字時尚報告》by Lyst & The Fabricant）
